Total time: 78:32
Recorded: 2011
Distributed: 2012
REVIEWS
Matangi is the 9th Great Cosmic Power of the Hindu tantric tradition. She is the Goddess of inner thought. It’s also the 9th album of the Tantric Celebration series that INDRA undertook back in 2006. A series on which the Romanian synthesist didn’t work on since the last 18 months and which nevertheless hasn’t lost anything of its connecting thread with a very beautiful album where the serenity of INDRA is always transposed on fine electronic minimalist structures worth of the best ethereal Berlin School. Following the precepts of its concept, Matangi is a meditative album where the soft rhythms progress slowly with fine crystalline sequences which spin within angelic mists and voices.
The album is composed of 3 titles, of which only one is mainly ambient, where the rhythms unique to the signature of INDRA are caressed by synths from which the harmonious breaths become more and more impregnated by the romanticism of Vangelis.
Filled by mysticism and built on rhythms and ambiances with fine seraphic permutations, ‘The Sound of Magic’ begins its cerebral odyssey with crystalline keys which swirl and shape a bewitching oniric melody. These keys are subdivided and scatter their harmonies which cling, together with ethereal choirs, to fine chimed snakes, espousing sequenced forms which are crisscrossing in a beautiful harmonious maze on a light, melodic and lyrical rhythm. Mixing tones and playing on harmonious nuances, Indra weaves a garden of meditative serenity where the tranquility of the psalms and the harmony of the twinkling sequences become disturbed by a line molded in a tone of bass which pierces the waddle of these keys to wave in zigzag towards the 2nd phase of ‘The Sound of Magic’. This lonely sequential line makes spirals, shaking its resounding chords which hiccup of a hopping and shuddering rhythm. A fluid rhythm which winds under ochred breaths, bringing back the remains of sparkling chords which gleams over this immense dislocated stroboscopic snake and where its race ends in the ambient territories of ‘The Sound of Magic’. We are in the 13th minute and the breaths of synth to Vangelis tones darken the brilliances of a twinkling brook. It’s a short ambient passage where the synth waves which float among the ochred sighs weave beautiful harmonious bits, guiding ‘The Sound of Magic’ towards its 4th and last phase. Its most harmonious phase! A little after the 17th minute, a sequenced approach spreads its chords which waddle soporifically under a chimed hoop and these ochred sighs which adorn the spiritual abysses of ‘The Sound of Magic’. A delicious timeless dance follows where these chords unite their alternative rhythms and their morphic harmonies, drawing a fine spiral which swirls delicately into oniric vapors.
‘Wonder Spell’ is the most atmospheric title on Matangi. Chants of mermaids shine above a long intro fed of oblong echoing reverberations. The ambience is unreal with these heavy tones of industrial machineries which breathe under the rippling synth layers which waltz in a cave where crystals ooze of a glaucous perspiration. Strange and quirky, this heavy phase stemming from the terrestrial abysses drowns itself in the intensity of the lethal choruses, driving ‘Wonder Spell’ towards a more ethereal passage where iridescent synth layers are floating for waltzing of a morphic delicacy. All in contrast, this movement is of an astral tranquility. The breezes of the synths make dance the sparkling arpeggios and energize the voices of the mermaids which chant and shine of an angelic serenity with suave and acute vocalizes which crisscross this sea of meditative serenity. Tranquility jostled by percussion which pop out of these paradisiac chants. We are at the 18th minute and the percussion are galloping of a reserved, but tangible, frenzy with a line of chords with stroboscopic undulations which shape a sequential melody running in loop on a bubbling circular rhythm. Hoops with jumpy tones and percussion with tones of anvil bear this rhythmic structure as wild as melodious which hiccups of a wild frenzy for more than 5 minutes before the ethereal ambiances lead us towards the cerebral rest of ‘Wonder Spell’.
Waking up in front of the sea, the synth keys which spin at the opening of ‘Aqua Fortis’ take shelter within a sequenced carousel to swirl in a stationary rhythmic structure. A line with quivering chord gets in. It flits among scattered knocks of percussion, solidifying a harmonious sequential structure caressed by warm layers of a discreet synth. The rhythm accentuates its flow and unchains little by little the harmonious elements of ‘Aqua Fortis’ with twisted and singing synth solos which hide the increasing swiftness of the percussion strikings and the buzzing pulsations, creating a splendid upward spiral which swirls with an enchanting delicacy under the cover of floating choirs. And the oblique race is drying up on the banks of the oceans of contemplation where waves and shouts of terns are letting themselves lulled by the serenity of the astral mermaids. We are at the 10th minute spot and the spiritual melody go astray in the chords of synth guitars and percussion of which the banging resound in felted envelopes, as for not disturb the poem of the moment. Percussion and chords become more insistent, awakening chimed chords which glitter and spin, shaping the birth of a pulsatory rhythm which ties again with the ashes of its introduction, except that the banging percussion are more present as well as the floating choruses. Giving to this finale of ‘Aqua Fortis’ this hypnotic technoïd touch unique to the musical signature of INDRA.
Those who follow my chronicles since my debuts know the attachment that I have for INDRA. Like an old friend, I followed his evolution. And if his music of Tantric Celebration always follows the same tangents, it always posesses this cachet so particular which marks it down with regard to the others. So it is with the Matangi album, and even if the polyrythmic structures and the multivalent ambiances which lay there are similar to those found on Bagalamukhi, INDRA always follows this evolutionary bend which makes that the works of this series come one after another as a literary work with just enough nuances and delicate rebounding that one is able to differentiating the tomes. It’s magnetic, mesmerizing and very beautiful! It’s in the lineage of the minimalist works of Klaus Schulze, with a seraphic touch.
(original version)
Matangi est la 9ième Grande Puissance Cosmique de la tradition tantrique hindoue. Elle est la Déesse de la réflexion intérieure. C’est aussi le 9ième album de la série Tantric Celebration qu’INDRA entreprenait en 2006. Une série que le synthésiste Roumain n’a point touchée depuis plus de 18 mois et qui pourtant n’a rien perdu de son fil conducteur avec un très bel album où la sérénité d’Indra se transpose toujours sur de fines structures minimalistes électroniques dignes des bons Berlin School éthérés. Suivant les préceptes de son concept, Matangi est un album méditatif où les rythmes doux progressent lentement avec de fines séquences cristallines qui virevoltent dans des brumes et des vocales angéliques.
L’album est composé de 3 titres, dont un seul majoritairement ambiant, où les rythmes uniques à la signature d’INDRA sont caressés par des synthés dont les souffles harmoniques deviennent de plus en plus imbibés du romantisme de Vangelis.
Imprégné de mysticisme et érigé sur des rythmes et ambiances aux fines permutations séraphiques, ‘The Sound of Magic’ amorce son odyssée cérébrale avec des touches de synthé cristallins qui tournoient et façonnent une envoûtante mélodie onirique. Ces accords se subdivisent et éparpillent leurs harmonies qui s’agrippent, de concert avec les chœurs éthérés, à de fins serpents carillonnés, épousant des formes séquencées qui s’entrecroisent dans un beau dédale harmonique sur un rythme léger, mélodique et lyrique. Mélangeant les tonalités et jouant sur les nuances harmonieuses, INDRA tisse un jardin de sérénité méditative où la quiétude des psaumes et l’harmonie des séquences scintillantes devient troublé par une ligne moulée dans une sonorité de basse qui perce le dandinement des touches de synthé pour onduler sinueusement vers la 2ième phase de ‘The Sound of Magic’. Cette ligne séquentielle solitaire effectue des vrilles, secouant ses accords résonnant qui hoquètent d’un rythme sautillant et saccadé. Un rythme fluide qui serpente sous des souffles ocrés, ramenant des débris d’accords scintillants qui rayonnent au-dessus de cet immense serpent stroboscopique désarticulé dont la course se termine dans les territoires ambiants de ‘The Sound of Magic’. Nous sommes à la 13ième minute et les souffles de synthé aux sonorités Vangelesques noircissent les rayonnements d’un ruisseau scintillant. C’est un court passage ambiant où les ondes de synthé qui flottent parmi les soupirs ocrés tissent de belles bribes harmoniques, guidant ‘The Sound of Magic’ vers sa 4ième et dernière phase. Sa phase la plus harmonieuse. Un peu après la 17ième minute, une approche séquencée étale ses accords qui se dandinent soporifiquement sous un cerceau carillonné et ces soupirs ocrés qui tapissent les abysses spirituels de ‘The Sound of Magic’. Une savoureuse danse intemporelle s’ensuit où ces accords unissent leurs rythmes alternatifs et leurs harmonies morphiques, dessinant une fine spirale qui tournoie délicatement dans des vapeurs oniriques.
‘Wonder Spell’ est le titre le plus atmosphérique sur Matangi. Des chants de sirènes irradient au dessus d’une longue intro nourrie d’oblongues réverbérations échoïques. L’ambiance est surréelle avec ces lourdes tonalités de machineries industrielles qui respirent sous des couches de synthé ondoyantes qui valsent dans une grotte où les cristaux suintent d’une transpiration glauque. Étrange et biscornue, cette lourde phase issue des abîmes terrestres se noie dans l’intensité des chœurs létaux, conduisant ‘Wonder Spell’ vers un passage plus éthéré où des couches de synthé iridescentes flottent pour valser d’une délicatesse morphique. Tout en contraste, ce mouvement est d’une quiétude astrale. Les brises des synthés font danser des arpèges miroitants et énergisent les voix des sirènes qui psalmodient et rayonnent d’une sérénité angélique avec des vocalises suaves et aiguës qui sillonnent cette mer de sérénité méditative. Une tranquillité bousculée par des percussions qui émergent des psalmodies paradisiaques. Nous sommes à la 18ième minute et les percussions galopent d’une frénésie retenue, mais tangible, avec une ligne d’accords aux ondulations stroboscopiques qui moulent une mélodie séquentielle tournant en boucle sur un bouillonnant rythme circulaire. Des cerceaux aux tonalités saccadés et des percussions aux tonalités d’enclume appuient cette structure rythmique aussi sauvage que mélodieuse qui hoquète d’une frénésie effrénée pour plus de 5 minutes avant que les ambiances éthérées ne nous conduisent au repos cérébral de ‘Wonder Spell’.
S’éveillant face à la mer, les touches de synthé qui virevoltent en ouverture de ‘Aqua Fortis’ se réfugient en un carrousel séquencé pour tournoyer en une structure rythmique stationnaire. Une ligne aux accords chevrotants s’infiltre. Elle papillonne parmi d’éparses frappes de percussions, solidifiant structure séquentielle harmonieuse caressée par de suaves couches d’un synthé discret. Le rythme accentue son flux et déchaîne peu à peu les éléments harmoniques de ‘Aqua Fortis’ avec des solos de synthé torsadés et chanteurs qui camouflent la vélocité croissante des frappes de percussions et des pulsations bourdonnantes, créant une splendide spirale ascensionnelle qui tournoie avec une envoûtante délicatesse sous le couvert de chœurs flottants. Et la course oblique s’épuise sur les rivages des océans de la contemplativité où les vagues et les cris des sternes se laissent bercer par les appels à la sérénité des sirènes astrales. Nous sommes à la 10ième minute et les chants spirituels se perdent dans des accords de guitares synthétisées et des percussions dont les claquements résonnent dans des enveloppes de feutre, comme pour ne par déranger la lyricité du moment. Les percussions et les accords deviennent plus insistants, éveillant des accords carillonnés qui miroitent et virevoltent, façonnant la naissance d’un rythme pulsatoire qui renoue avec les cendres de son introduction, mais dont les percussions claquantes sont plus présentes de même que les chœurs flottants. Imprégnant à la finale de ‘Aqua Fortis’ cet hypnotique touche technoïde unique à la signature musicale d’INDRA.
Ceux qui suivent mes chroniques depuis mes débuts connaissent l’attachement que j’ai pour INDRA. Comme un vieil ami, j’ai suivi son évolution. Et si sa musique de Tantric Celebration suit toujours les mêmes tangentes, elle possède toujours ce cachet si poétique qui en fait quelque chose d’unique. Ainsi Matangi, et ce même si les structures polyrythmiques et les ambiances plurivalentes qui s’y trouvent s’apparentent à celles trouvées sur Bagalamukhi, suit toujours cette courbe évolutive qui fait que les œuvres de cette série se succèdent comme une œuvre littéraire avec juste assez de nuances et de fins rebondissements pour que l’on soient capable d’en différencier les tomes. C’est magnétique, envoûtant et surtout très beau! C’est dans la lignée des œuvres minimalistes de Klaus Schulze, avec une touche séraphique. (mardi, 3 avril 2012)
Sylvain Lupari