INDRA – GUEST IN THE ‘SYNTHESIZER MAGAZINE’ (#2 – 2007)

INDRA: Signs (2006 – Spheric Music)

The Music

To make it clear from the beginning: This CD is not for the hardcore electronic players but rather for friends of the sophisticated electronic harmonies. This album of the Romanian Dan Bozaru (a.k.a. INDRA) is a real proof that it does not necessarily mean “boring”. Along the ten tracks of the album he leads us through his mainly meditative sound worlds in which you can now and then listen to some resemblances with the Berlin School style.

‘Atlas on Stage’ is the first track of the album. The title is very good for this piece and the drum pattern carrying the song strongly follows the character and tempo. This title must actually be called a ‘mood’ rather then a song. This regards actually all the titles of this album. The listener’s fantasy is very well stimulated.

Then there comes ‘Saltimbanc’ which is more vivid. The basic rhythm (four on the floor) goes slightly in the direction of disco but the (actually very beautiful) solo theme does not really get a chance. One could have arranged the piece somehow heavier and braver; before it really starts it has already ended.

‘Ariel’ actually reminds us of the deep diving in underwater landscapes. The track is very full of temper, lightly spacey and very well arranged.

‘The Bride Is Happy’ goes somehow in the direction of ‘Saltimbanc’, so it is a dance beat, and it has an interesting basic theme. However I think it lacks a strong bass line. This has obviously been intended but this way the piece does not work so fully as to be perfect.

Regarding the harmony, the start sequence from ‘Sheikh’s Dream’ is likely Berlin School. The solo is also freely improvised (however it is no typical moog solo). Nevertheless, the image of a caravan riding in the wasteland has not left me in peace. Interesting association!

‘Quick Movement’ is clearly speedier and sounds even more like Berlin School than the previous track. IINDRA succeeds here, as also in the other tracks of the album, to build a strong basic character and then to make it something of his own. Arpeggios having the character of a solo are built around a basic sequence. With doubled delays this sounds very vivid without becoming bombastic.

I actually don’t like to compare the works of the new artists with the ones of their masters. This opens drawers to which the musician does not necessarily belong. However, in the case of ‘To Jenna’ the thought of Jean-Michel Jarre does not leave me alone. This jazzy number could be perfectly used in radio or television. For me it is one of the strongest numbers of this album.

‘The Monk’ is the crass opposite (not concerning the ‘strength’, but the ‘character’). It is rather ‘pure electronic music’ with a beautiful slow motion sequence as the entry theme and at the same time a preparation for the next piece.

‘Next Future’ is my absolute favorite of this album (see the CD from the booklet). Despite of a conventional basic pattern, INDRA builds a world of sounds that goes on developing in the course of the piece. Choirs fly in purity. The solo sound has it in itself. Deep space. Wonderful.

‘Telos’ ends this album. Exhale. Stillness. Evening mood. Very resonantly played and without underlying drums, this piece expresses only one thing: finding the Inner Peace. No bad claims in our times, as I think.

Signs is an absolutely successful album that will win many friends. At some points INDRA could easily be somewhat more courageous or more consistent in respect to the arrangements of his pieces. There are many good ideas available. I am certain that INDRA will thrill his fans in the future as well.

 

(original version in German)

INDRA: Signs (2006 – Spheric Music)

Die Musik

Um es gleich voronzustellen: Diese CD isl nichts fur Hardcore-Elektroniker, sondern eher fur Freunde des gepflegten EIektronikwohlklongs. Dass dies nicht gleichbedeutend mit Jangweilig” sein muss, beweist dos vorliegende Album des aus Rumonien stommenden Dan Bozaru (aka INDRA). Auf zehn Tracks fuhrl er uns durch seine meistens meditativen Klongwelten, wobei hier und da ouch ein poor Anieihen an die Berliner Schule zu horen sind.’Atlas On Stage’ ist der erste Track dieses Albums. Der Titel posst sehr zu dem Stuck, kommt dos Drumpottern, dos den Song trdgt, vom Chorokter und Tempo doch recht schwer doher. Dieser Titel muss eigentlich weniger ols Song denn als Stimmungsbild bezeichnet werden. Das trifft eigentlich ouf olle Titel dieses Albums zu. Die Phontosie des Horers ist gefordert.

Lebendiger kommt ‘Saltimbanc’ doher. Der Grundrhythmus (four-on-the-floor) geht leicht in Richtung Disco, ober das (eigentlich sehr schone) Themo des Solos kommt nichi so recht zum Zuge. DOS Stuck hotte man vielleicht etwos fetter und mutiger orrongieren konnen, und ehe es richtig losgeht, ist es auch schon zu Ende.

‘Ariel’ erinnert totsdchlich ein wenig on eine Fahrt durch Unterwasserlondschoften. Der Track ist sehr stimmungsvoll, leicht spocey und sehr gut orrongiert.

‘The Bride Is Hoppy’ geht vom Charakter her in die Richtung von ‘Saltimbanc’, also ein Doncebeot, und hot doruber wieder ein interessontes Grundthemo. Hier fehit mir ollerdings eine treibende Basslinie. Sicherlich ist das so gewollt, ober so wirkt das Stuck leider nicht rund genug, urn perfekt zu sein.

Die Stortsequenz von ‘Sheikh’s Dream’ ist von der Harmonie her Berliner Schule. Auch das Solo ist eher frei improvisiert (allerdings kein typisches Moog-Solo). Trotzdem hat mich dos Bild einer durch die Wuste reilenden Korawane nicht losgelossen. Interessonte Assoziotion!

‘Quick Movement’ ist deutlich schneller und klingt noch mehr nach Berliner Schule ols der vorangegongene Track. INDRA schofft es hier, wie in den onderen Stijcken auch, einen bekonnten Grundcharakter oufzubouen und dann doch etwos Eigenes daraus zu mochen. Urn eine Grundsequenz herum bauen sich Arpeggios auf, die den Charokter eines Solos hoben. Mit Delays gedoppelt wirkt das sehr lebendig und trotzdem nicht bombostisch.

Eigentlich mag ich die Werke neuer Kunstler nicht mit denen bekonnter Meister vergleichen. Das macht Schubloden ouf, in die d’er Musiker nicht unbedingt hineingehort. Dennoch losst mich der Gedanke on Jean-Michel Jarre bei ‘To Jenno’ nicht los. Diese flotte Nummer konnte ober durchaus in Rundfunk und Fernsehen ihren Einsotz finden. Fur mich eine der storksten Nummern dieses Albums.Dozu ist ‘The Monk’ der krosse Gegensatz (nichf was die ,,Starke”, sondern den ,,Charokter” ongeht). Eher ,,pure electronic music” mit einer schonen Zeitlupen Sequenz ols Einstiegsthema, und zugleich eine Vorbereitung ouf das nochste Stuck.

‘Next Future’ ist mein obsoluter Fovorit dieses Albums (siehe CD in diesem Heft). Trotz eines konventionellen Grundpotterns baut Indro eine Klongwelt darum ouf, die sich im Laufe des Stuckes immer weiter entwickelt. Chore fliegen rein. Der Solosound hot es in sich. Deep Space. Wunderbar.’Telos’ schlieRt dieses Album ob. Ausotmen. Ruhe. Abendstimmung. Sehr trogend gespielt und ohne unterlegte Drums, druckt dieses Stuck eigentlich nur eines ous: Inneren Frieden finden. Kein schlechter Anspruch in unserer Zeit, wie ich finde.

Signs ist ein durchous gelungenes Album, dos viele Freunde gewinnen wird. An monchen Stellen konnte INDRA ruhig etwos mutiger oder konsequenter sein, wenn es um die Arrongements seiner Stucke geht. Gute Ideen sind viele vorhanden. Ich bin sicher, doss Indro seine Fans ouch in Zukunft mit seiner Musik begeistern wird.

(Bernd Kistenmacher)